Open Newswire

People’s Party MP faces defamation suits over Senate selection collusion probe MP Parit Wacharasindhu from the opposition People’s Party faces defamation suits after exposing alleged collusion in the 2024 Senate selection process. Parit revealed that he faced at least three defamation lawsuits, filed against him by Deputy Prime Minister Songsak Thongsri, Minister Attached to the PM’s office Suksomrauy Wantaneeyakul, and Senator Sorachat Wish Suwanprom.Parit asserted that the investigation was based on evidence and reason, and the presented evidence clearly distinguished between verified facts, information that could be confirmed, questions requiring clarification, and opinions or hearsay from sources.He was sure that his intention to investigate for the public interest would protect him if the cases go to court.The lawsuits stem from the MP’s investigation into the Senate selection, allegedly involving politicians in the ruling Bhumjaithai Party (BJT). Parit held public seminars and invited eyewitnesses, mostly unsuccessful Senate candidates, to provide information about the scheme.It is widely believed that the ruling BJT dominates the Thai parliament’s upper house. The incumbent Senate has been in office since 2024 after a controversial and complex self-selection process in which vote-rigging has been alleged. Over one-third of Senators, known as Blue Senators after the BJT colour, are believed to be closely tied to the ruling party. The Senate collusion case has been perceived as the biggest stain on the ruling party.The Senate selection collusion case has recently been in the spotlight as the opposition party and iLaw have periodically released evidence, exposing the scheme’s methods, those allegedly involved, and financial transactions. The general public is also keeping an eye on whether the 229 allegedly involved in the case will be prosecuted. PM Anutin Charnvirakul and eight other high-profile figures also threatened to file defamation lawsuits against iLaw Director Yingcheep Atchanont for linking them and the ruling party to the scheme with Suksomrauy actually filing a case. Legal proceedings over the Senate selection collusion began during the administration of former PM Paetongtarn Shinawatra of the Pheu Thai Party. The investigation was believed to be the underlying reason behind the BJT’s departure from the government coalition, although the party publicly cited the leaked "uncle clip" as the reason for its withdrawal.Earlier, the Department of Special Investigation (DSI) accepted the case as a special money laundering case. The EC also formed its 26th investigative subcommittee, which recommended prosecution of 229 individuals, 138 of whom are now the incumbent senators. The then Justice Minister Tawee Sodsong revealed that the DSI identified approximately 7,000 individuals, including unsuccessful and elected candidates. In addition, several former Senate candidates sought witness protection from the DSI, claiming that they had been threatened not to testify in the case. After Anutin became PM in September 2025, one of the witnesses reversed his testimony, asserting that no vote-rigging took place in the 2024 Senate selection process. He also said that he had been pressured to give false testimony against the BJT. Later, several other witnesses reversed their testimonies. In December 2025, the DSI decided to pursue prosecutions against only eight individuals from the original 229. Notably, the 26th subcommittee’s recommendation was overturned by the EC’s 36th subcommittee, which was formed to continue the case. This back-and-forth has stirred uproar over the EC’s handling of the case and its internal decision-making. The EC is currently reviewing the case based on the information from both subcommittees, and it is expected that it will decide by the end of this month whether to refer the case to the prosecution. This has led to public concerns that the EC will decide not to pursue the case. eng editor 3 Thu, 2026-08-20 - 13:10 News Parit Wacharasindhu Senate election 2024 Senate collusion Bhumjaithai Party

Зокрема, в Бориспільському районі шестеро постраждалих, з них чотирьох госпіталізували

يرتبط السحر، حسب «معجم المعاني»، بالإيهام والتخييل والدهشة. ويرتبط فنيًا، حسب رفاييل نافارو، بفعل ارتباك علاقتنا بما هو مألوف، إذ إنّه من خلال إيهامات بصرية وسمعية، يحرف الواقعي ضمن الواقعي، عبر التشويش على إدراك العالم، وإدراك الفضاء والزمان. [[side-note قاموس العروض الأدائية والمسرح المعاصر، باتريس بافيس، ترجمة: أسامة غنم، هيئة البحرين للثقافة والآثار، ص. 205.]] هكذا، لا يكون السحر الفني نقيضًا للواقع، بل طريقة أخرى للنظر إليه، وبذلك ندرك المألوف كما لو أننا نراه للمرة الأولى. قد يتطابق مفهوم السحر ودلالاته، مع المعرض الفني «صُنع بسحرك»، كما أنه يقترن بفعل آخر هو «الصنع».[[side-note يُقام المعرض حتى تشرين الأول المقبل، في «مركز بيروت للفن» Beirut Art Center، الكرنتينا. يقام المعرض بإشراف قيمي من طارق أبو الفتوح، بالتعاون مع فريق بيروت الذي يضمّ مارك غزاله، ولين دبوس، وداود عندس، وجوزيف كسرواني، وإدوارد بوري، فيما صمّم المعرض حسين بيضون بمساعدة نزار ناصر.]] فالعنوان المستقى من العبارة التي وُضعت لحفظ المقامات الموسيقية الشرقية، لا يكتفي بالإشارة إلى الأعمال الفنيّة وأثرها، بل يدعو الزائر/ة للصنع والمشاركة في إنتاج «المعنى». لكن ماذا يستطيع هذا الصنع أن يفعل، حين يأتي الفن إلى مدينة مثقلة بالمحو؟ ما الذي يفعله المعرض في بيروت، الآن؟لا يملك الفن قدرةً على إيقاف المحو، أو تغيير العالم، لكنه يملك قدرةَ منعِه من المرور دون أثر. في اللحظة التي تهدّد فيها الحروب بمحو الأمكنة، والكائنات، والأرض، تتحوّل الأعمال الفنية في معرض «صُنع بسحرك» إلى مساحات للحفظ، لا كمادة أرشيفية جافة، وإنما بوصفها اختباراً حسيّاً يتيح تجربة فنّية مغمورة بالأحاسيس والأفكار والأسئلة. تأتي الأعمال المشاركة في المعرض كأداة شبه أخيرة للفنانين/ات للتعبير عن الهموم والمآسي المرتبطة بما تشهده أو شهدته الإنسانية، من خراب وتدمير وقتل ومحاولات للاستيلاء على مقدرات الشعوب وإمكانياتها، في وقت يحاول الزائر/ة، من خلال وعيه، ومخيّلته، وأحاسيسه، التفاعل والتماهي، وربط السياسي بالإنساني. فتتحوّل التجربة إلى اختبار لما يمكن أن يبقى من الحدث بعد مروره، أو حين يتداخل مع الراهن، فيصبح الزمن نفسه جزءًا من تجربة العمل، ويغدو الأثر الفنّي مساحةً لاستمرار ما لم ينتهِ بعد.تتجسّد هذه الأسئلة والأحاسيس في عمل 23 فنانًا وفنانة من مجالات الرسم والنحت والمجسمات والفيديو والتصوير الفوتوغرافي. وتأتي نسخة بيروت بمشاركة سبعة أعمال مختلفة عمّا عُرض في تونس (لاحقًا دمشق وجدّة وبغداد). فالمعرض لا يُقدَّم بوصفه معرضًا جوّالًا، بل يتغيّر بحسب كلِّ مدينة، ويستجيب للمتغيّرات فيها بحسب ما يوضح القيّم الفني للمعرض، طارق أبو الفتوح، في حديثه لنا، لأنَّ هذا المعرض يفتح سؤال الهوية.منحوتة من النسيج البدوي في العمل الفني «نقطة ارتكاز» للفنانة سنية قلال.تتمثّل لحظة التجربة الأولى، بمجرّد أن يفتح الزائر/ة الستارة الحمراء، عند مدخل صالة «مركز بيروت للفن». لحظة اكتساح بصري عارمة، نستدرك فيها السحر بعينه. تتدلى من السقف، خيوط شعر الماعز والجِمال المدعّمة بأسلاك معدنية. المنحوتة القماشية للفنانة سنية قلال في عملها «نقطة ارتكاز»، تستمدّ أصولها من ذاكرة الرحّالة في مجتمع المزاريق، حيث كانت النساء يشددن بأيديهنّ لنسج خيامهنّ، إلى أقصى حدّ، فتتدلّى الخيوط بفعل مقاومة فيزيائية، تؤمّن التظلّل والراحة. يحار الزائر بين البقاء تحت ظلال الخيوط اللامعة، أو الرغبة بالترحال. لكن، لا خيار أمامه إلّا الانغماس الذي يشكّل إحدى الطرق الأساسية لاكتشاف المعرض. من الخيوط إلى الملح، يتبدّل شكل البقاء، فيما يبقى فعل «الحفظ» طاغيًا على الأعمال الفنية في المعرض.  تأتي اللقطات المصوّرة من مياه البحر الميت في أريحا، فلسطين، في فيديو الفنانة نور أبو عرفة، «ذاكرة الملح». يعرض الفيديو ضمن شاشة مسطحة بشكل انحنائي باتجاه الأرض، يتقدّمها مقعد خشبي يتّسع لأربعة أشخاص، مع توفير سمّاعات تبثّ أصوات تهويدات الأمّهات للأطفال خلال ما عُرف بــ«عام الجوع». يقدّم مفهوم «الملح» كمادة تخفّف الجوع والتهويدة إلى محاولة لتخفيف العذابات. يشتبك الماضي مع الراهن، ويصبح التجويع كذاكرة تتقاطع مع جوع أطفال غزة. فالملح في الفيديو عالي الدق، لا يحفظ الطعام، بل الذاكرة أيضًا. من عمل الفنان أحمد غصين، وهي فيديوهات قام بتوثيقها والده، خلال الحرب الإسرائيلية المتواصلة على بلدة القنطرة، جنوب لبنان.لا يتوقف الراهن عند هذا الحدّ. بل يظهر بشكل قاسٍ من خلال الفيديوهات التي تُعرض على أربع شاشات وثّقها والد الفنان اللبناني أحمد غصين من بلدة القنطرة في جنوب لبنان. تبثّ الفيديوهات الحزن والكرب في النفس. نرى الطيور والقطط والنحل، ككائنات تواجه الوحشية الإسرائيلية. الأب يحاول استمالة ابنه، المخرج السينمائيّ، وإقناعَه بأن الحياة في الجنوب آمنة وساكنة، إلى أن اضطرّ الأب إلى الرحيل قسرًا. تعكس الفيديوهات ذات الدقّة المنخفضة، وانعدام أسس التصوير، واهتراء جماليات الصورة، أصالةً لا متناهية. صور لوالد يعمل ابنُه في السينما، قرّر أحمد غصين تجميعها وبثّها كما هي من دون البحث عن الكمال الجمالي، والاكتفاء بأثر اللحظة. تشبعك الحكاية وتفتت المعايير البصرية، إنها الأرض وفطرة قاطنيها في مواجهة الأهوال. سنرقد هنا يقول الأب في لحظة يمرّ فيها إلى جانب المقبرة، حقيقة مطلقة، وأمل منشود، يطلقه الأب في مواجهة الرحيل. صوت السكون، يحفظ اللحظات الأخيرة لبلدة جنوبية، كأثر مهدّد بالاختفاء.  لوحة «بلا عنوان» التي عرضها سمير خداج عام 1989 في فندق الكارلتون، في بيروت. لا يأتي مفهوم «الزمن» كوحدة متجانسة في المعرض، أو كناظم مشترك يربط الأعمال الفنية، بل يظهر الزمن متشظّيًا، يحاول الزائر أن يلملمه. الحرب الأهلية اللبنانية تبدو كخراب فاقع، في لوحة سمير خداج «بدون عنوان». وعند رؤيتها يتضح لماذا أطلق عليها الباحثون اسمًا غير رسمي «الحقيبة الحمراء». في قلب اللوحة، تمسك سيدة حقيبتها وتعبر الشارع، بينما تتحرك الحرب من حولها كما لو أن الحرب أصبحت جزءًا من المشهد اليومي. لا تحتل الحقيبة الحمراء مكانًا عابرًا في العمل، بل تحمل كثافة رمزية حول «النجاة»، وسط واقع منهار. هكذا، لا يضمحلّ زمن الحرب الأهلية في الذاكرة اللبنانية، بل يشتبك مع راهن الحرب الإسرائيلية المستمرّة على لبنان. لوحة سمير خداج، المشغولة بجماليات الزيت وتماسك التكوين، وفيديو أحمد غصين ذو الدقة المنخفضة وغياب الصنعة السينمائية. إنًه الاختلاف الشكلي في مواجهة تجربة الحروب الثابتة.   ينبثق عن هذا التداخل في الأزمنة، والتشابك في المعاني، سؤال أساس: هل تختلف كيفية تشكّل العمل الفني حين يتعامل مع ذاكرة مهدّدة بالاختفاء، فيتحرّر من المعايير الشكلية الصارمة التي حدّدت مفهوم الفن؟ تُعرَض الأعمال الفنيّة في «صُنِع بسِحرك»، كوحدات مجتمعة ومتجاورة، تحمل أفكارًا مستقلة ومتنوّعة. فالتعدّد الشكلي ليس مجرد تنوع جمالي، بل هو جزء من موقف المعرض من الهوية نفسها. من هنا يمكن القول إنّ تجاور أعمال الفنانين وطريقة عرضها، لا يحملان قرارًا تنظيميًا وحسب، وإنما يشكلان جزءًا من المقاربة الفنية التي يقترحها المعرض. فالأعمال لا تخضع لأسلوب ثابت، بل تتحرك خارج السرديات والنمطيات التي تبدو مستقرة، كما لو أنّ تعدّدها يعيد التفكير في الهوية نفسها. ربما هنا يكشف المعرض شيئًا من سرّ العنوان الذي يستعيره من المقامات الموسيقية. فالمعرض يتشكل من تنوّع أعمال تستعيد التاريخ، وتشاكس الراهن، وتطلّ على مستقبل يحفظ الذاكرة، فتكشف حكاية المقامات عن الوجه الآخر للتحوّلات: حين انتقلت من «الشرقية» إلى «العربية»، لم يتغير الاسم وحده، بل تراجعت معه، في بعض السياقات، أسماء وهويات جماعات وأقليات، كالكرد مثلًا. وعند التأمّل في أسماء المقامات الفنيّة (صبا، عجم، كرد، بيات...) والبحث في أصولها وتاريخها، يتضح أنها انعكاس لتنوّع ثقافي وفني ثري، يتخطى أيّ صورة نمطية للهوية اللغوية أو الدينية أو القومية، وأنّ استمراريتها حتى اليوم على مدى زمني وتاريخي طويل، دليل على تحدٍّ مذهل لتغيُّر الظروف السياسية وتقلّبات أهوائها من إقصاء واضطهاد وحروب وثورات وحتى انهيار إمبراطوريات. فالفنّ سرمديٌّ، بحسب جوزيف مارغوليس، لا يوقف اللحظة بل يعلّقها أمامنا، ويعيدها إلى العلن كأنها سحرٌ لا يكتمل.[[side-note  آرثر سي. دانتو، بعد نهاية الفن، ترجمة هادية العرقي، هيئة البحرين للثقافة والآثار. 2021. ص. 109.]] وعليه لا تأتي الأعمال الفنيّة في هذا المعرض الفني لاستعادة ما مضى أو جعل التاريج موحّدًا وجافًا، بل تتحوّل إلى فضاء رحب لسرديات متنوعة، ومناهضة للهيمنة والسيطرة. فلا تتجاور في المعرض الأعمال وحسب، بل السرديات المتنوّعة أيضًا؛ بعضها يتشبّث بالأرض، وبعضها يستعيد أثر الحرب، وبعضها يعيد تسمية الأشياء، فتظل الهوية في حالة تشكُّل لا تستقرّ على صورة واحدة.اختلاف الموادّ والأجسام والأحجام منحوتة ملحيّة كبيرة الحجم للفنان آلاء عبد النبي، تجسّد الأسد الأمازيغي. لعلّ أوّل ما يلفت انتباه الزائر/ة في الطابق الأرضي للمعرض، مجسّم الأسد البري المصنوع من الملح الأبيض البرّاق. الأسد، أو أسطورة المعرض وحارسه اليقظ حسب المادة التعريفية للعمل، يحمل جسده الهائل تناقضات بين الثبات والانهيار، القوّة والهشاشة. ومع أنّه يبدو في لحظة قوة رهيبة، فإنّه يبقى عرضة للذوبان في أي وقت. وقد يحمل سؤال: ما الذي يبقى وما الذي يزول؟ يتحول عمل الفنانة آلاء عبد النبي «أجساد غريبة 2»، إلى علامة سيميولوجية تتصدر الطابق الأرضي للمعرض، وتتوسّط مشهدًا بصريًا لوسائط مختلفة؛ أعمال صلبة، وأخرى متراخية، منها صارخة أو ناعمة، يتوزع التناقض في أرجاء المكان، ويكثّف الشعور برهبة الأرض والكون والكائنات. على مقلب آخر، تظهر آلاف الصور الفوتوغرافية التي تُعرَض ضمن فيديو مدّته حوالي عشر دقائق، لشجرة ثابتة تتبدّل من حولها الفصول. لمسة تاركوفسكية لامتناهية، تأتي في عمل الفنان بشار فيوض «شجرة التوت الأخيرة» من قلب حقول الغوطة الشرقية في دمشق. وثّق الفنان السوري صورًا لا تحصى للشجرة من غرفته، بينما كان متخفيًا فيها بعيدًا عن خدمة العلم، في ظل الثورة والحرب السورية. لحظة أبدية لشجرة شكلت عنصرًا مهمًّا في نجاة المصوّر، في الوقت القريب، ومصدر إنتاج الحرير عبر القرون. هذا التقارب بين تجربة المصوّر وتاريخ الشجرة، يتحول إلى تأمل للبقاء والاستمرار وسط التبدلات السياسية، أو المناخية. آلة العود كما ظهرت في عمل الفنان هايغ أيفازيان «أنا مريض ولكنني حيّ».هكذا، يقود اختلاف المواد والوسائط المستخدمة في الأعمال، الزائر/ة للبحث عن موقع الإنسان داخل التحولات التي تحيط به. يظهر البرونز في عمل الفنانة السورية روناك أحمد «الحياة تهمس بمخلب صغير»، ضمن تماثيل ثقيلة ومصغّرة لأجساد صلبة، مما يكشف عن هشاشة اللحظة السورية، وسط مشهد معلّق بين قلق الحاضر وغموض المستقبل في المنطقة. وعلى مسافة من المادة البرونزية، يأتي المجسم الخشبي لآلة العود، وهنا يحسَبُ الزائر نفسه أنّه أمام أكثر الأعمال التي تتلاقى مع فكرة المقامات الموسيقية للمعرض. لكنّ آلة هايغ أيفازيان «أنا مريض لكنني حي»، لا تظهر بوصفها أداة وحسب، بل كمفهوم يحمل تاريخًا من التحولات. فعندما حاول الأتراك ضبط شكل العود وتوحيد معاييره، لم يكن شأنًا تقنيًا فحسب، بل تعبيرًا عن رغبة في ترتيب التنوع، الذي هو في الحقيقة طمس للتاريخ. وبهذا، يستعيد العمل مرحلة أصبحت الآلات الموسيقية فيها جزءًا من أسئلة الهوية والانتماء. على صعيد آخر، يخوض حسام سرغاية غمار تجربة تصوير فوتوغرافية لعروض أدائية. أربع صور فوتوغرافية، يتحرّك فيها الجسد في مناطق النزاع في سوريا، تحديدًا داخل البيوت المهدّمة. عرض يرغب من خلاله الفنان في استعادة المكان، كما لو أنه لم يتعرّض لأيّ محو قريب. ينكأ «بلا تفويض» بالذاكرة السورية الدامية، ومعها ينكأ جراحنا في لبنان وغزة. نستعيد صور البيوت التي فرّت عائلاتها لحظة اندلاع المواجهات العسكرية، وتركت الأدوات المنزلية مبعثرةً بشكل فوضويّ، ينظفها سرغاية، ويرتبها، ويرفض أفولها. حوادث تفجير البيوت وهدمها وقصفها كما احتلالها، تعوم أمام عمل مؤثّر يصبح فيه فعل «ترتيب البيت» موقفًا سياسيًا من البقاء.أدوات زراعية قديمة من واحات قابس ملطخة بالطين، معلقة على الحائط، في عمل الفنان سيف فرج.تمتدّ أسئلة البقاء، حتى تطاول مفاهيم الاقتصاد والإنتاج الذي يبدو سؤالًا ملحًا وحاضرًا بشكل صريح على أكبر حائط في المعرض. يرمي الفنان يوسف فرج أدوات زراعية ملطخة بالطين، فتُعلّق على الحائط الأبيض. منجل ومجرف ومحراث، وغيرها من أدوات الزراعة التي تبدو وكأنها قد خرجت للتوّ من الأرض، حاملة آثار اليد والعمل والإنتاج. يعيد العمل الفني «تمرّد 2»، كونه عملًا مفاهيميًا، نقل الأدوات الزراعية من الأرض إلى فضاء السؤال عمّا يجعل من عملٍ ما عملًا فنيًا؟ سؤال يزداد تعقيدًا مع الفن المعاصر، حيث أصبح فعل كل شيء ممكنًا، باسم الفن، وصار من الصعب الإجابة عنه.   نهاية المعرض: الارتطام بعرض الحائط والعودة إلى سؤال البقاء بين أعمال كثيرة تتجاور فيها الوسائط والأسئلة، نمضي في جولة أولى لا تكشف كل شيء دفعة واحدة. أعمال سنُضطر للعودة إليها لاحقًا، إلى أن نصل إلى 11 صورة فوتوغرافية تحت عنوان «محاولة الاستيلاء على المدينة المخفية» لمحمد نمّور الذي يوثّق الخوف والترقّب والملاحقة، ويعيد السؤال عن السيطرة الرسمية وغير الرسمية، بحسب ما يشير كاتالوغ المعرض. تبرز سيطرة الفصائل الإسلامية المتطرفة على الشوارع الدمشقية، فتكشف هول لحظات السيطرة. مسلحون يعبرون الطرقات، ومخلفات عبور بعد ليلة صاخبة بالأحداث السياسية فوق جسر ما، وسطح منزل من حوله الخراب... وعينان لامعتان لفتى مسلّح، شرقي، بملامح هوليوودية، ينظر إلى العدسة وكأنه يقيم حوارًا معنا. من مجموعة «محاولة الاستيلاء على المدينة الخفية»، التي قام بتصويرها محمد نمّور.ينتهي عرض الصور الفوتوغرافية لمحمد نموّر، على الحائط الأخير. نبحث عن المخرج، فلا نجده مما يضطرّنا للعودة إلى نقطة البداية في الطابق السفلي. نعود أدراجنا من حيث أتينا. تستوقفنا بعض الأعمال الفنيّة، ونعيد الوقوف عندها. خلال العودة من الطابق العلوي، نهمّ بالخروج، لكنّ ثقل الأسئلة والمعاني قد يدفع البعض لاحتساء «بيرة» في المقهى الذي أقيم على يسار مدخل المعرض. يتحوّل المقهى طوال فترة المعرض إلى فضاءٍ للقاءات وجلسات استماع وبرامج حوارية مُخصصة للمقامات الموسيقية الثمانية، التي لا يمحو تغيير اسمها، ما تختزنه هذه المقامات من تاريخ وتنوّع وذاكرة.بين لحظات الدخول والخروج، قد لا نلتفت إلى لوحة «الشاطئ الزهري» لإيتيل عدنان، المعروضة عند مدخل «مركز بيروت للفن». بعد كل ضجيج الأسئلة، يوفر معرض «صُنع بسحرك» استراحة حسية هادئة، من خلال الاحتفاء بلوحة رسمتها إيتيل يومًا بحجم مصغّر، خلال زيارتها إلى تونس في ستينيات القرن الماضي. فالفنانة التي ظلّت تونس رغبةً تراودها، التقت هناك بنسّاج ماهر، طلبت منه تحويل نسيجَيْن لها لترسم عليهما لوحات صغيرة، بعدما تعذّر إنتاج أعمال كبيرة الحجم بسبب «آلام الظهر» وصعوبة التنفيذ. اليوم، يعيد المعرض تحقيق رغبة إيتيل عدنان في إنتاج «الشاطئ الزهري» بطبعة كبيرة الحجم، لتلتقي هذه الرغبة مع حاجة الزائر/ة إلى لحظة هدوء وسكون وسط هذا الخراب. «الشاطئ الزهري»، لوحة إعلانية مطبوعة على فينيل، مستوحاة من الرسم الأصلي Plage Rose للفنانة الراحلة إيتيل عدنان (2020).الصور: يوسف عيتاني.

विराटनगर महानगरपालिका-८ स्थित बलवाही क्षेत्रमा वरपिपलका रूख रोप्न नपाइने र रोपिएका बोट उखेल्ने निर्णय ‘मुसलमान वडाध्यक्ष’ले गरेको दाबीसहितका पोस्ट तथा भिडिओहरू सामाजिक सञ्जालमा भाइरल बनेका छन् । तर, नेपालफ्याक्टचेकको तथ्य जाँच अनुसार उक्त निर्णय वडा कार्यालयको आधिकारिक निर्णय होइन । भिडिओमा वडाध्यक्ष भनी दाबी गरिएका व्यक्ति वडाध्यक्ष नभई वडा सदस्य हुन् । के हो दाबी […]

16-ാമത് ഡിവൈഎഫ്ഐ സംസ്ഥാന സമ്മേളനത്തിന് തുടക്കമായി. പ്രതിനിധി സമ്മേളനം തൃശൂർ റീജിയണൽ തിയറ്ററിലെ പുഷ്പൻ നഗറിൽ നടനും ആക്റ്റീവിസ്റ്റുമായ പ്രകാശ് രാജ് ഉദ്ഘാടനം ചെയ്തു .

Traballar exposto ao sol causa unha de cada tres mortes por cancro de pel (distinto ao melanoma), segundo un informe de CCOO

A crise derivada da elección da nova directora do Centro Galego de Arte Contemporánea (CGAC) volverá reunir no Consello da Cultura Galega ao sector na segunda parte da xornada 'A xestión dos espazos expositivos en Galicia a debate', que derivará nun informe para o que está dispoñible unha enquisa pública

A las mujeres asirias indígenas las borraron tres veces: primero como asirias, luego con violencia sexual y, finalmente, la propia historia. La maquinaria que las hizo desaparecer sigue en marcha.

LA GUAJIRA, Colombia — Feet from the ocean, four sharks and a ray lie dead on the wind-battered sand. Above them stands Wilfrido Arends, 46. The blade of a short knife glints in his hand. Carefully, he bends down to cut a small fin from the underside of one shark — an endangered species known […]

O TSXG avala varias sancións de Educación a unha docente que tampouco aplicaba medidas de atención á diversidade nin valoraba o alumnado de xeito obxectivo

हर साल सोशल सेक्टर के अलग-अलग मुद्दों पर काम करने वाले संगठन कॉन्फ्रेंस के आयोजन में काफी समय और संसाधन लगाते हैं। इसके लिए सभागार बुक किए जाते हैं, वक्ताओं को आमंत्रित किया जाता है, चर्चा के लिए पैनल बनते हैं और हफ्तों पहले से विस्तृत एजेंडा तैयार होते हैं। ऐसे आयोजन निश्चित रूप से […] The post बिना बड़े बजट के, बड़े संवाद की शुरुआत कैसे करें? appeared first on IDR Online Hindi.

A Revathi is a writer, actor, and trans rights activist based in Tamil Nadu. She has worked with civil society organisations (CSOs) that serve sexual and gender minorities since the late 1990s She has authored and been the subject of books including Our Lives, Our Words (2006), The Truth About Me (2010), and A Life in Trans Activism (2016). She has written and performed Vellai Mozhi, her solo play based on her life, across several places in India and abroad, and now runs a theatre group called Nugam Kalaikkoodam that promotes rural folk arts and trains new performers. In this interview with IDR, Revathi talks about embracing her identity, finding kinship with other trans people in the jamaats (communes), and working for the cause of her community from within and outside the development sector. She also reflects on the need for mobilising queer people under a common umbrella, elaborates on the importance of art in self-expression, and tells us why she writes the way she speaks.  A Revathi | Illustration:

Der Mond ist 80-mal leichter als die Erde, und damit ist seine Anziehungskraft einfach zu schwach. Woran fehlt es ihm noch?

Сабралі выпадкі, калі ксядзоў-палякаў высылалі зь Беларусі. Беларускі сьвятар пракамэнтаваў, чаму цяпер гэта набывае масавы характар. А таксама — чаму гэта страта для беларусаў-каталікоў. У апошні час стала часьцей чуваць пра выпадкі, калі зь Беларусі высылаюць ксяндзоў-палякаў. Гэта сьвятары, якія будавалі ў Беларусі касьцёлы, зьбіралі людзей і стваралі з нуля парафіі, выдавалі рэлігійныя кнігі і часопісы, вывучылі беларускую мову і нават выкладалі на ёй. Многія зь іх служылі беларусам...

Are wasps losing their rhythm? Channel News brendan 20th August 2026 Teaser Media

Из-за регулярных атак украинских беспилотников по российским НПЗ в государствах Центральной Азии, традиционно зависимых от импорта нефтепродуктов из России, начался дефицит топлива

Mientras recorre siete países en este mes de agosto, el cirujano recuerda en MUNDIARIO el momento que más le marcó en Sierra Leona.

Seychelles, UNHCR discuss stronger cooperation on asylum and SIDS priorities

Ҷангандаҳои Исроил субҳи 18 август пойгоҳи низомии "Абу Зуҳур" дар вилояти Идлиб дар шимол-ғарби Сурияро дар ҳудуди 70-километрии марзи Туркия ва 300 километрӣ бо Исроил, бамборон карданд.

La novela de Allen Levi, que se convirtió en un inesperado fenómeno editorial tras ser autopublicada, llegará al cine de la mano de Warner Bros.